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吴中民间手工艺“新生代”什么样

2020-09-14 18:45 浏览:
原标题:吴中民间手工艺“新生代”什么样

“天下工艺看苏州,苏作精华在吴中”。江苏省苏州市吴中区,吴文化发祥地,民间手工艺汇聚。在全国工艺美术领域的11个大类中,吴中区拥有10个大类3000余个品种,有50多项民间工艺被列入各级各类非物质文化遗产名录。这在国内,并不多见。然而,更为罕见的是,在民间手艺式微的当下,这里的新生代手艺人却蓬勃崛起,形成一股推动民间手艺发展的“后浪”,以百花齐放的态势续写着指尖上的传奇。

将追求手艺之精作为自己生长的根

“传统技艺的核心是手艺。”说这话的是钟锦德,中国工艺美术大师,紫檀雕刻传承人。他让名牌大学毕业的儿子回到家乡学习紫檀雕刻。十几年过去了,对于已经可独立创作的儿子,他依然只给了20分,因为儿子与“做到极致”的要求还有很大差距。

追求极致的并非只有钟锦德。在吴中传统手艺界,这是共识。

到达蔡霞明工作室时,已是掌灯时分。尽管展示区的灯光并不专业,但一幅幅缂丝作品仍以挡不住的魅力直击心灵。

缂丝,世界非物质文化遗产项目,是中国独有的一门绝技,曾一度处于濒临失传状态,至今高水平的传承者凤毛麟角。由于丝织、染色等技术的局限,在传统缂丝作品中,不少无法用缂丝技艺完成的细节是由书画、刺绣等来弥补的。但蔡霞明是个追求完美的女子。她借鉴刺绣中的拼色技艺,根据画面色彩的需要,在不同的层次分别加入不同的颜色,而先后顺序的变化就呈现出完全不同的色彩。说起来很简单,做起来却极为繁复,有一点失误都不能达到预期的效果。但蔡霞明做到了。墙上一幅名为《吉祥》的作品,就是这种极致的表达。画面中,水月观音面容安然端庄,透过其身上的那层白纱,能够清晰地看到璎珞及衣裙的色泽和花纹;而净水瓶下的透明底座,亦是这种透视感的表现。

从最初的抗拒到如今的视为生命,蔡霞明20多年的缂丝历程化成了一句话:“祖先们在那么简单的木架上创造出如此精美的作品,这个手艺不能在自己手里断掉,我要做到最好,要把自己最好的作品留下来。”

追求极致,对于蔡金兴、蔡春生父子,不仅是对苏作砚雕技艺的传承与发展,而且是对制砚工艺中文化内涵的追寻。在他们眼中,砚台其实是中国传统审美与意蕴的表达。他们不仅收藏、研究、摹制历代古砚,而且不断创新。如蔡春生所说:“只有完全理解的传承才是活的,之后才能创新,这才是活学活用。”正是在彻底吃透、读懂传统技艺的基础上,他们用刻刀赋予了冰冷的砚石以灵动的生命。他们的竹系列作品,几可乱真,不是用手触摸简直不敢相信是用石头雕成的。